A. 일반적인 개념: 항상 서정적이며 대단히 깨끗하며, 유연성을 가진 어쨌든 젊은 생동감, 신선감이 있어야 한다.
B. 오선 이상에서는 발음을 절충한다.('아' 계통으로)
C. 오선 이상에서는 메조 피아노/ 메조 포르테.
D. 포르테 그 이상은 기록된 강약부호보다는 한 단계 아래로 노래한다.(알토와 테너, 베이스와의 균형을 위해)
* 알토
A. 모든 음역에서 "고음소리"를 아래까지 가지고 내려옴으로 "가슴소리"를 사용함으로 일어나는 "깨짐"현상을 피해야 한다.
B. 알토파트를 노래할 때 선율적으로, 접근하도록 노력한다.
C. 깨끗하며, 초점이 잘 겨냥된 소리를 내도록 노력하라. 그래서 '치밀하게 밀어내는' 그리고 숨섞인 탁한 소리를 피하도록.
D. 계속해서 테너처럼 노래하지 말도록.
* 테너
A. 큰 소리대신 생동감있는 소리를 생각.
B. 긴장감과 피곤함을 버리고 편안하고 서정적인 방식으로 노래하라.
C. 가운데 C음위에서는 메조 포르테: E위에서는 메조 피아노: F위에서는 피아노로 내라.
D. 고음을 내기 위해 턱을 들고 내밀어 힘을 주고 노래하지 말라.
* 베이스
A. 자연스럽게 앞으로 소리를 내는, 어쩌면 밝은 바리톤처럼 노래하도록 노력하라.(지나치게 깊고 성숙한 베이스소리를 내려고 하지 말고)
B. 아래 음쪽에서 '신음소리'를 내지 말고 윗소리쪽에서 울부짖지 말라. 가운데 C위에서와 옥타브 아래에서는 음략을 줄이는 것이 도움이 된다.
C. 더욱 성숙한 아랫소리를 내기 위해 턱을 당기고, 혀를 뒤로 끌어 당기지 말라.